广西陈默画家

陈默，一位将生命根脉深植于八桂大地的当代画家，其艺术创作始终以广西独特的自然风貌与人文精神为源泉，形成了兼具传统笔墨底蕴与当代审美意识的鲜明风格，自幼在漓江畔长大，他常于晨雾中观山峦叠嶂，于暮色里见渔舟唱晚，这些早年的视觉记忆，成为日后创作中取之不尽的灵感宝库，他的画，既有北宋山水的雄浑气韵，又含岭南画派的温润灵动，更融入了对壮乡文化的深刻体悟,在画坛独树一帜。

在艺术理念上，陈默始终坚持“师造化，得心源”的创作路径，他认为，自然万物是艺术的根基，但艺术创作绝非对客观景物的简单复刻，而是需经过画家心灵的熔铸与升华，为此，他常深入桂北村寨、十万大山、北部湾渔村，用速写记录山川形胜，用影像捕捉生活瞬间，更与当地百姓同吃同住，体悟民俗背后的文化肌理，这种“沉浸式”的采风方式，让他的作品既有山水的“真”，又有生活的“情”，技法上，他擅长将传统水墨的“皴、擦、点、染”与现代构成的“线、面、体、块”相结合：表现山石时，以“披麻皴”勾勒脉络，辅以“积墨法”层层叠加，营造出石质的坚硬与山体的厚重；描绘云雾时，则用“破墨法”以淡墨破浓墨，或以水破墨，使云气流动于峰峦之间，尽显“烟光凝而暮山紫”的诗意；而在刻画人物或民族元素时，又以“没骨法”晕染服饰，用“勾勒法”勾勒面部,既传神又富有装饰美感。

陈默的代表作品多围绕“广西叙事”展开，形成三个系列：一是“山水系列”，如《漓江烟雨》《德天飞瀑》《龙脊梯田晨曦》等，以恢弘的构图展现广西山水的奇崛与秀美。《漓江烟雨图》中，他以淡墨铺陈江面烟波，浓墨点染远近峰峦，渔舟若隐若现于雾霭之中，恰似“舟行碧波上，人在画中游”的意境；二是“人文系列”，如《壮乡织锦图》《三月三歌圩》《铜鼓声声》等，聚焦少数民族的生活场景与文化符号。《壮乡织锦图》里，他细致描绘了壮族妇女织锦时的专注神情，五彩丝线在画中流淌，既展现了壮锦的精美工艺，也传递出对民族文化传承的思考；三是“市井系列”，如《南宁老街》《北海渔市》《侗寨鼓楼》等，以朴实的笔触捕捉平凡生活中的温暖瞬间。《南宁老街》中，斑驳的墙面、晾晒的衣物、下棋的老人，寥寥数笔便勾勒出市井生活的烟火气,让观者感受到土地的厚重与人情的温度。

多年来，陈默的艺术成就得到了广泛认可，其作品先后入选“全国中国画作品展”“新时代·新广西美术作品展”等重要展览，并获“广西文艺创作铜鼓奖”等奖项，部分作品被中国美术馆、广西博物馆等机构收藏，还有多幅画作被作为国礼赠送给外国政要与文化交流团体，成为传播广西文化的重要载体，他还致力于美术教育，在广西艺术学院担任客座教授，带领学生深入采风，培养了一批扎根本土的青年画家,为广西美术事业的传承与发展注入了新活力。

以下为陈默画家创作年表（部分）：

陈默的画，是广西山水的“视觉史诗”，更是民族文化的“精神图谱”，他用笔墨连接传统与现代，让八桂大地的自然奇观与人文底蕴在当代艺术语境中焕发新生，不仅为广西美术增添了浓墨重彩的一笔，也让更多人通过他的作品，读懂这片土地的诗意、厚重与生生不息。

FAQs

问：陈默画家的创作如何体现广西地域特色？
答：陈默的创作从自然、人文、生活三个维度彰显广西地域特色，自然上，他聚焦喀斯特地貌、漓江、梯田等标志性景观，以传统笔墨表现山水的奇秀；人文上，他融入壮锦、铜鼓、歌圩等民族文化符号，展现少数民族的精神风貌；生活上，他描绘市井百态、村寨风情，传递土地的烟火气与温度，形成独特的“广西叙事”风格。

问：陈默的作品在艺术市场上有哪些特点？
答：陈默的作品以“新乡土写实”为定位，兼具艺术价值与文化内涵，在市场上呈现稳步上升趋势，其早期山水系列因收藏价值高，多为美术馆、博物馆等机构收藏；近年人文与市井系列因贴近生活、情感真挚，受到藏家青睐，拍卖价格逐年走高，他注重作品的文化传播功能,部分限量画集与衍生品也成为艺术市场的新热点。