张俊岭书法的艺术特色体现在哪里?

tjadmin
预计阅读时长 11 分钟
位置: 首页 书法需求 正文

张俊岭书法,作为当代中国书法艺术领域的重要代表之一,以其深厚的传统功底、鲜明的个人风格与深刻的文化内涵,在书坛独树一帜,他的艺术实践不仅扎根于经典碑帖的沃土,更在时代语境下探索书法的当代性与精神表达,形成了“古不乖时,今不同弊”的独特风貌。

张俊岭书法

书法风格的形成与核心特质

张俊岭的书法之路,始于对传统的系统研习与深度对话,他早年遍临篆、隶、楷、行、草五体,尤于“二王”行草、颜真卿楷书、魏碑墓志及汉隶《曹全碑》《张迁碑》用功最勤,打下了“碑帖互融”的坚实基础,其风格形成可概括为“守正创新,以韵御势”——既恪守书法用笔、结字、章法的法度,又以个人审美情趣与文化理解突破传统范式,形成兼具金石气与书卷气的艺术语言。

用笔上,他深谙“屋漏痕”“锥画沙”之妙,行笔迟涩中见灵动,转折处圆融方折兼具,以行草创作为例,其笔法以“二王”的使转流畅为骨,融入碑学的方劲与涩笔,如“屋漏痕”般的厚重线条与“折钗股”般的弹性转折交织,既显晋人韵致,又含汉魏风骨,楷书则取法颜真卿的雄浑与欧阳询的险峻,结字宽博而不松散,笔画沉实而不呆板,如“塔铭”般的端庄中暗含流动感。

结字上,他打破唐楷的谨严与明清馆阁体的板滞,取法米芾的“刷字”率性与王铎的欹侧错落,形成“险中求稳、动中寓静”的独特面貌,其字形或扁或长、或正或欳,随势而变,如“之”字笔画连带如行云流水,“心”字三点呼应如坠石惊鸿,既符合汉字结构规律,又充满视觉张力。

章法上,他注重虚实相生、气韵贯通,行草作品常以“行气”为核心,通过字间大小、墨色浓淡、行距疏密的对比,形成“如孤蓬自振、惊沙坐飞”的节奏感;楷书则追求“疏可走马,密不透风”的布局,字与字、行与行之间顾盼生姿,整体如“群鸿戏海,舞鹤游天”。

代表作品与艺术成就

张俊岭的创作涵盖五体,尤以行草、楷书成就最为突出,其代表作品既有对经典的深度诠释,也有对个人情感与时代精神的鲜活表达。

行草作品《赤壁赋》是其“碑帖融合”理念的集中体现,全篇以苏轼原词为内容,用笔上融合“二王”的飘逸与碑学的雄浑,线条时而如“惊蛇入草”,时而如“古藤缠松”;结字上打破单字平衡,通过欹侧、开合、俯仰的变化,形成“乱石铺街”般的错落美感;章法上以“一气呵成”为要,墨色由浓至淡、由润至枯,仿佛再现了苏轼笔下“清风徐来,水波不兴”的意境,被誉为“当代行草写经典的典范”。

张俊岭书法

楷书作品《心经》则展现了他对传统楷书的现代转化,此作取法颜真卿《勤礼碑》的宽博与魏碑《张黑女墓志》的灵秀,笔画以“中锋用笔”为基,融入“屋漏痕”的涩感,结字方正而不呆板,严谨而不失灵动,尤其在撇、捺等笔画的处理上,既有颜体的雄浑,又含魏碑的方劲,于端庄中见流动,于静穆中显生机,被誉为“新时代楷书的标杆之作”。

其榜书作品如“厚德载物”“天道酬勤”等,以雄浑大气、气势磅礴著称,用笔上以“逆入平出”为要,线条如“铁画银钩”,结字上以“满白文”的厚重感为基础,融入汉隶的方正与魏碑的方劲,既适合公共空间的展示,又传递出深厚的文化精神。

艺术理念与文化担当

张俊岭的书法艺术不仅追求笔墨技巧的高超,更强调“以书载道”的文化担当,他常言:“书法是心画,笔墨当随时代,但根须深扎传统。”这一理念贯穿于他的创作与教学之中。

在传统传承方面,他主张“师古不泥古”,认为学习传统不仅要临摹碑帖的“形”,更要体悟其“神”,他曾花费十年时间临摹《兰亭集序》,不同时期、不同心境下的临作各有面貌,从形似到神似,最终达到“与古人对话”的境界。

在创新探索方面,他注重将书法与当代生活、文化语境相结合,他认为,书法不应是“博物馆里的古董”,而应成为表达当代人情感与思想的载体,他的作品中既有对古典诗词的书写,也有对新时代主题的表达,如脱贫攻坚、生态文明等,通过笔墨传递时代精神。

在书法教育方面,他长期担任高校书法专业教授,培养了大量青年书家,他主张“技道双修”,既强调用笔、结字等基本功的训练,又注重培养学生的文化素养与审美能力,其教学理念概括为“三心”:敬畏传统之心、探索创新之心、服务社会之心,对当代书法教育产生了深远影响。

张俊岭书法

艺术影响与历史定位

张俊岭的书法艺术得到了业界的广泛认可,其作品多次参加全国书法展、国际书法交流展,并获“中国书法兰亭奖”“全国书法展金奖”等重要奖项,他的艺术不仅在中国大陆影响深远,还在日本、韩国、新加坡等国展出,推动了中华书法文化的国际传播。

从历史维度看,张俊岭的书法艺术承前启后,既延续了“碑帖融合”的清代以来书学传统,又在当代语境下赋予其新的内涵,他以“守正创新”为路径,打破了“碑学”“帖学”的壁垒,构建了兼具传统精神与时代风貌的个人风格,为当代书法的发展提供了重要启示。

张俊岭艺术重要年表

年份 重要事件
1965年 出生于河南开封,自幼受家庭熏陶学习书法。
1985年 考入中央美术学院书法专业,师从欧阳中石、李铎等名家。
1990年 作品入选全国第四届中青年书法篆刻展,崭露头角。
2000年 获“中国书法兰亭奖”一等奖,确立在书坛的地位。
2010年 任中国书法家协会理事,开始从事书法教育工作。
2015年 出版《张俊岭书法集》,系统梳理个人艺术理念与创作成果。
2020年 在国家博物馆举办“笔墨春秋——张俊岭书法展”,引发广泛关注。
2023年 主编《当代书法教育教程》,推动书法教育标准化与体系化。

相关问答FAQs

问:张俊岭书法的“碑帖融合”具体体现在哪些方面?
答:张俊岭的“碑帖融合”主要体现在用笔、结字、气韵三个层面,用笔上,他以帖学的“使转流畅”为基调,融入碑学的“方劲”与“涩笔”,如行草中的线条既有“二王”的飘逸,又有魏碑的厚重;结字上,他取法帖学的“灵动”与碑学的“方正”,打破单一书体的束缚,形成“险中求稳”的独特面貌;气韵上,他追求帖学的“雅致”与碑学的“雄浑”,使作品既有文人的书卷气,又有金石的骨力,达到“刚柔并济”的艺术效果。

问:初学者学习张俊岭书法应从何入手?
答:初学者学习张俊岭书法,建议分三步走:第一步,先夯实楷书基础,可从其楷书作品《心经》入手,掌握基本笔法(如中锋用笔、提按顿挫)与结字规律(如重心平稳、疏密得当);第二步,过渡到行书,临摹其行草作品《赤壁赋》,重点体会“行气”与连带关系,理解“以韵御势”的创作理念;第三步,尝试融合碑帖元素,在临摹传统碑帖(如《兰亭集序》《张黑女墓志》)的基础上,结合张俊岭的“碑帖融合”方法,逐步形成个人风格,需注重文化素养的提升,多读诗词、书法理论,避免“为书法而书法”。

-- 展开阅读全文 --
头像
伟生书画家
« 上一篇 08-31
国画家汪斌
下一篇 » 08-31
取消
微信二维码
支付宝二维码

作者信息

动态快讯

网站分类

标签列表

目录[+]