张兴业,当代中国书法界颇具影响力的书法家之一,以其深厚的传统功底、鲜明的个人风格与对书法艺术的执着追求,在楷书、行书、草书等领域均有建树,其书法作品既扎根于传统经典,又融入时代气息,被誉为“守正创新”的典范,尤其在楷书与行书创作上,形成了雄浑劲健、典雅秀逸的独特风貌,深受业界与大众的推崇。
生平与艺术历程
张兴业1956年生于河北保定,自幼受家庭熏陶,醉心翰墨,少年时期临摹《九成宫醴泉铭》《多宝塔碑》等楷书经典,打下坚实的笔法基础;青年师从书法大家欧阳中石先生,系统研习书法理论与技法,主攻楷书、行书,兼及篆、隶、草,其艺术生涯历经“师传统”“师造化”“师心源”三个阶段:早期以碑帖为师,遍临晋唐名迹,深得王羲之之飘逸、颜真卿之雄浑、柳公权之骨力;中年注重“行万里路”,将自然山水之韵融入书法线条,追求“书为心画”的意境;晚年则融会贯通,形成“以楷为基、以行为用、以草为情”的创作体系,作品兼具法度与性情,展现出“老而弥笃”的艺术境界。
现为中国书法家协会理事、中国艺术研究院书法院研究员、河北省书法家协会副主席,其作品多次入选全国书法展、中韩书法展、国际书法交流展等,并获“中国书法兰亭奖”“全国正书展”等重要奖项,被故宫博物院、中国美术馆、国家博物馆等机构收藏,著有《张兴业书法集》《楷书技法解析》《行书创作谈》等专著,为书法艺术的传承与发展作出了积极贡献。
书法艺术风格解析
张兴业的书法以“传统为根,创新为魂”,在笔法、结体、章法、墨法等方面均有独到见解,形成了“雄、秀、雅、逸”的艺术特质。
(一)笔法:劲健灵动,质文相生
笔法为书法之根基,张兴业深谙“用笔千古不易”之理,在继承晋唐笔法的基础上,融入个人体悟,其楷书笔法“方圆兼备,以方为主”,起笔如“屋漏痕”,含蓄凝重;行笔如“锥画沙”,力透纸背;收笔如“勒马缰”,顿挫分明,如楷书作品《道德经》,笔画刚柔相济,横画“如千里阵云”,竖画“如万岁枯藤”,撇捺“如犀象之角牙”,既具颜体的雄浑大气,又见柳体的骨力洞达,展现出“力”与“美”的完美融合。
行书笔法则“流畅自然,节奏分明”,以“二王”为宗,融入米芾“刷字”的爽利与王铎的欹侧变化,其行书作品《赤壁赋》,线条如“行云流水”,提按转折间富于弹性,牵丝引带自然连贯,既有“右军书法,字字意殊”的韵律感,又具“宋人意态,奇正相生”的灵动性,展现出“从心所欲不逾矩”的自由境界。
(二)结体:端庄险绝,奇正相生
结体是书法的“骨架”,张兴业的结体“既守定法,求其平稳;又求变化,避其板滞”,楷书结体“中宫收紧,四肢开张”,如《心经》中“般”“若”“萨”等字,中心部分紧密紧凑,笔画向外辐射,既符合楷书“平正安稳”的法则,又通过笔画的伸缩、俯仰、开合形成“险中求稳”的视觉效果,行书结体则“欹侧相生,俯仰自如”,如《兰亭序》临写本中“之”“也”“以”等字,打破平正对称,以左低右高、上重下轻的动态平衡,营造出“飘逸洒脱”的韵律感,展现出“既知平正,务追险绝;既能险绝,复归平正”的艺术境界。
(三)章法:虚实相生,气韵贯通
章法是书法的“布局”,张兴业注重“计白当黑,虚实相生”,其楷书作品多采用“纵有行,横有列”的布局,字距、行距疏朗有序,如“阵云列阵,井然有序”,给人以庄重肃穆之感;行书、草书则采用“纵有行,横无列”的布局,字与字、行与行之间大小错落、疏密有致,通过牵丝、墨色的变化形成“行云流水”般的节奏感,如《沁园春·雪》草书作品,以“大疏大密”的对比强化视觉冲击力,浓墨与枯墨交替使用,营造出“苍茫浑厚,气势磅礴”的艺术效果,展现出“气韵生动”的最高境界。
(四)墨法:浓淡枯湿,变化丰富
墨法是书法的“血肉”,张兴业善用“浓淡枯湿”的变化增强作品的表现力,其楷书多用浓墨,以显“庄重典雅”;行书、草书则墨色丰富,起笔用浓墨,行笔中逐渐渗出枯笔,形成“润含春雨,干裂秋风”的对比,如《黄州寒食诗》临写本中“年年欲惜春,春去不容惜”一句,墨色由浓转枯,线条由润燥,既表现出“人生如梦”的感慨,又增强了作品的层次感与感染力。
代表作品与艺术成就
张兴业的书法作品涵盖楷、行、草、隶、篆诸体,尤以楷书、行书成就最为突出,以下为其部分代表作品及艺术成就:
作品名称 | 书体 | 创作年代 | 收藏机构 | 艺术特点 |
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《道德经》 | 楷书 | 2018年 | 故宫博物院 | 笔画刚劲,结体端庄,融颜柳之长,被誉为“当代楷书典范”。 |
《赤壁赋》 | 行书 | 2020年 | 中国美术馆 | 行云流水,气韵生动,兼具“二王”典雅与米芾奇崛,获“全国行书展金奖”。 |
《沁园春·雪》 | 草书 | 2021年 | 国家博物馆 | 狂放恣肆,墨色淋漓,以“草圣”张旭、怀素为根,融入时代精神,气势磅礴。 |
《心经》 | 楷书 | 2019年 | 大英博物馆 | 精致秀逸,小楷见长,笔法细腻,被誉为“东方艺术的瑰宝”。 |
《兰亭序》临本 | 行书 | 2017年 | 中国书法家协会 | 神形兼备,临古而不泥古,既得“书圣”神韵,又具个人风格,被收入《当代书法临摹经典》。 |
其艺术成就不仅体现在创作上,更体现在书法教育与文化传承方面,他长期从事书法教学工作,先后在中央美术学院、中国美术学院等高校授课,培养了一大批青年书法人才;致力于“书法进校园”“书法下乡”等公益活动,推动书法艺术的普及;担任《中国书法大字典》编委,参与整理出版大量书法文献,为书法艺术的传承与发展奠定了坚实基础。
艺术理念与时代精神
张兴业常说:“书法是传统文化的根,创新是书法艺术的生命。”他的艺术理念可概括为“守正出新,德艺双馨”。
“守正”即坚守传统经典,他认为“传统不是束缚,而是根基”,只有深入临摹晋唐名迹,才能掌握书法的“法度”;“出新”即融入时代精神,他主张“笔墨当随时代”,在继承传统的基础上,结合现代审美与个人情感,创作出具有时代气息的作品,如其抗疫主题书法作品《众志成城》,以楷书书写“白衣执甲,逆行出征”等词句,笔画刚劲有力,结体端庄稳重,既展现传统书法的“法度”,又传递出“万众一心,共克时艰”的时代精神,实现了“艺术与时代”的完美结合。
“德艺双馨”是其对艺术家的要求,他认为“书品即人品”,书法家应先修“德”后练“艺”,以高尚的道德情操滋养艺术创作,其为人谦和低调,淡泊名利,将“传承书法文化”视为己任,这种“德艺双馨”的品格,使其在书法界备受尊敬。
相关问答FAQs
问:张兴业书法的“创新”主要体现在哪些方面?
答:张兴业书法的创新主要体现在三个方面:一是笔法融合,他将晋唐的“中锋用笔”与宋元的“侧锋取势”相结合,形成“方圆兼备,质文相生”的独特笔法;二是结体突破,在楷书“平正安稳”的基础上,融入行书、草书的“欹侧变化”,打破传统对称结构,形成“奇正相生”的动态美;三是时代精神融入,将书法创作与时代主题相结合,如抗疫、扶贫等,赋予传统书法新的文化内涵与时代意义,实现“笔墨当随时代”的艺术追求。
问:初学者如何学习张兴业书法风格?
答:初学者学习张兴业书法风格,可分三步走:第一步打牢基础,从楷书入手,临摹其《道德经》《心经》等楷书作品,重点练习“方圆兼备”的笔法与“端庄险绝”的结体,掌握“力透纸背”的线条质感;第二步过渡行书,在楷书基础上,临摹其《赤壁赋》《兰亭序》临本等行书作品,学习“行云流水”的章法与“虚实相生”的墨法,理解“提按转折”的节奏变化;第三步融合创新,在掌握传统技法后,结合个人情感与时代审美,尝试创作具有个人风格的作品,避免“机械模仿”,追求“形神兼备”,需注重“读帖”与“临帖”结合,多读经典碑帖与张兴业的理论著作,提升书法修养与审美能力。