梁巘（1723-1785），字山舟，号闻山，安徽亳州人，清代中期著名书法家、书法理论家，与刘墉、王文治、翁方纲并称“清中期四大书法家”，以帖学书法成就卓著而闻名于世，他出身书香门第，自幼受家庭熏陶，勤习翰墨，初学董其昌、赵孟頫，后转师张照，兼采晋唐宋元诸家之长，最终形成圆润秀劲、刚柔并济的独特书风,在清代书法史上占据重要地位。
生平经历与艺术启蒙
梁巘的书法之路始于家学传承，其父梁尔禄为当地儒生，工于书法，梁巘幼时便随父临池学书，初以欧阳询《九成宫醴泉铭》为基，打下了坚实的楷书功底，少年时，他偶然得到董其昌墨迹，对其“平淡天真”的书风极为倾慕，遂临习不辍，笔力渐长，乾隆二十七年（1762年），梁巘中举人，后授官湖北巴东知县，为官期间，他政务之余仍沉浸书法，常与当地文人墨客切磋技艺，书名渐起，后因厌倦官场应酬，以“亲老归养”为由辞官，回归故里，以授徒、鬻书为生,将毕生精力投入书法研究与创作。
书法风格与艺术成就
梁巘的书法以楷书、行书最为擅长，其风格的形成既有对传统的深刻理解，也有个人性情与时代审美的影响。
楷书：圆润秀劲，端庄雅致
梁巘楷书初学欧阳询，取其法度严谨；后融赵孟頫《胆巴碑》的温润流畅，形成“外柔内刚”的特点，其楷书结构匀称，笔画间讲究“提按顿挫”，既有欧体的险劲，又有赵体的灵动，呈现出“端庄而不板滞，秀丽而不轻佻”的审美特质，传世楷书代表作有《寿字轴》《千字文》等，千字文》结字精严，笔笔到位，被誉为“清代楷书范本”之一。
行书：流畅自然，融合诸家
行书是梁巘书法成就的最高体现，他早年追摹“二王”（王羲之、王献之），得其飘逸之气；后学米芾，取其跌宕多姿的笔法；再参以董其昌的淡雅疏朗，最终形成“气韵生动、神采飞扬”的个人风格，其行书用笔“圆转中见骨力，流畅中含涩笔”，既具帖学的雅致，又不失碑学的朴厚，代表作《赤壁赋》《洛神赋》等，笔势连贯，如行云流水，展现出深厚的笔墨功底与文学修养。
书法理论：主张“书如其人”，强调“笔法”与“神韵”
梁巘不仅是书法家，更是书法理论家，其著作《评书帖》以短评形式，系统阐述了对历代书法家的见解与书法创作规律，他提出“书如其人”的观点，认为书法是书人品性、学识的直接体现，主张“作字先作人”，强调人品与书品的统一，在笔法上，他推崇“用笔贵用中锋”，认为“中锋立骨，侧锋取势”，二者结合方能达到“力透纸背”的效果；在神韵上，他主张“晋人取韵，唐人取法，宋人取意，明人取态”，认为晋唐书法是后世学习的典范，宋明书法则各有创新，不可偏废,这些理论对清代书法发展产生了深远影响。
历史影响与传承
梁巘的书法在清代中期享有极高声誉，与刘墉并称“南梁北刘”（梁巘居南，刘墉居北），二人风格各异却各臻其妙，梁巘的门生众多，其中钱沣、永瑆等人皆成一代名家，其书风通过师徒传承得以延续，他作为帖学代表人物，与当时的碑派书家（如邓石如）形成“帖碑之争”的学术氛围，推动了清代书法的多元化发展。
梁巘的书法不仅影响了清代书坛，至今仍被奉为学习帖学的重要典范，其作品被故宫博物院、上海博物馆等机构收藏,成为研究清代书法艺术的重要实物资料。
梁巘书法风格与代表作品简表
| 书体 | 风格特点 | 代表作品 |
|---|---|---|
| 楷书 | 圆润秀劲，端庄雅致，结构匀称 | 《寿字轴》《千字文》 |
| 行书 | 流畅自然，融合“二王”与米芾，气韵生动 | 《赤壁赋》《洛神赋》 |
相关问答FAQs
Q1：梁巘在清代书法史上的地位如何？
A1：梁巘是清代中期帖学书法的集大成者，与刘墉、王文治、翁方纲并称“清中期四大书法家”，他以精湛的技艺、系统的理论主张，确立了帖学在清代书坛的重要地位，其“书如其人”“笔法与神韵并重”的理念影响深远，被后世誉为“帖学最后的高峰”之一。
Q2：梁巘的《评书帖》提出了哪些重要的书法观点？
A2：《评书帖》是梁巘书法理论的代表作，核心观点包括：①“书如其人”，强调书法创作需人品与书品统一；②“晋人取韵，唐人取法，宋人取意，明人取态”，主张学习晋唐经典，兼取宋明之长；③“用笔贵用中锋”，认为中锋是书法骨力的根本，侧锋则可丰富笔势；④“作字先作人”，重视学识修养对书法的滋养,这些观点至今仍对书法创作具有指导意义。
