在中国书法史上，“米”姓最负盛名的名家当属北宋的米芾，其艺术成就与影响力堪称“米氏书法”的代名词，米芾（1051-1107），初名黻，后改芾，字元章，号襄阳漫士、海岳外史，世称“米襄阳”，因举止“颠狂”，人称“米颠”，他祖籍山西太原，后迁居湖北襄阳，长期定居润州（今江苏镇江），官至书画学博士、礼部员外郎，与苏轼、黄庭坚、蔡襄并称“宋四家”，是宋代“尚意”书风的旗手,其书法艺术对后世影响深远。
米芾的书法之路始于家学，幼年随母侍宣仁皇后，有机会临摹内府法书，奠定了深厚的传统功底，他早年学书遍临晋唐，从欧阳询、褚遂良入手，后深研王羲之、王献之父子，尤得“二王”精髓，却不止于摹拟，而是“集古字”而“自成一家”，其用笔以“刷字”著称，八面出锋，变化莫测，看似随意，实则笔笔精到，如“风樯阵马，沉着痛快”，结字欹侧多姿，体势展蹙有度，既险绝又平稳，打破了唐楷的严整法度，注入了更多个人情感与意趣，章法上，他注重行气贯通，字与字、行与行之间顾盼生姿，疏密对比强烈，形成“大小错落、枯润相间”的独特视觉效果。
米芾的书法成就以行书为最，传世作品众多，皆为经典。《蜀素帖》是其行书代表作之一，书于宋哲宗八年（1093年），以蜀地为缣本，笔法精严，意态生动，既有晋人的雅逸，又具宋人的恣肆，被誉为“中华第一美帖”。《苕溪诗帖》则书写于宋哲宗元祐三年（1088年），笔法圆劲，气势飞动，字里行间洋溢着文人雅士的闲适与洒脱。《珊瑚帖》以行书为主，夹杂画意，用笔老辣，结字奇崛，体现了米芾“书画同源”的艺术理念。《多景楼诗册》《研山铭》等作品，亦是其书法艺术的巅峰之作，展现了其“沉着痛快”的个人风格。
米芾不仅精于书法，在书法理论上也颇有建树，他强调“书必家晋”，主张“晋意唐韵”，反对僵化模仿，提出“字要巧，笔要熟，则俗；字要拙，笔要迟，则奇”的观点，对宋代及后世的书风转向产生了重要影响，其著作《书史》《宝章待访录》等，不仅是书法理论的经典,更是研究宋代书画收藏的重要文献。
米芾之子米友仁（1086-1165），字元晖，号懒拙道人，继承家学，书法风格与其父相近，但更为温润含蓄，世称“大米”“小米”，父子合称“二米”，开创了“米氏云山”的独特书风，共同将“米氏书法”推向了历史高峰。
以下为米芾书法艺术特点概览：
| 方面 | 特点描述 |
|---|---|
| 用笔 | 八面出锋，“刷字”笔法，变化多端，刚柔并济，如“风樯阵马” |
| 结字 | 欹侧多姿，体势展蹙，险中求稳，打破唐法，强调个人意趣 |
| 章法 | 错落有致，行气贯通，疏密对比强烈，大小、枯润、虚实结合 |
| 审美追求 | “沉着痛快”，晋韵与宋意结合，追求自然天成与情感表达的统一 |
| 代表作品 | 《蜀素帖》《苕溪诗帖》《珊瑚帖》《多景楼诗册》《研山铭》等 |
米芾的书法艺术，以其独特的“米氏风貌”打破了唐代尚法的桎梏，开创了宋代尚意书风的新局面，成为中国书法史上承前启后的关键人物，其作品不仅技法的精湛，更蕴含着文人的精神气质与艺术追求,至今仍为后世书法家所推崇与学习。
FAQs
问：米芾为何被称为“米颠”？
答：“米颠”之称源于米芾狂放不羁的性格与对艺术的痴迷，他举止“颠狂”，不拘小节，如见奇石必拜，称其为“兄”；在书画鉴赏中，常以“真伪”直言不讳，甚至不惜撕毁伪作；在创作中，他不拘泥于传统法度，追求个性表达，这种“颠”实则是他对艺术极致追求的体现,也是其独特艺术个性的写照。
问：米芾的书法与晋唐书法有何区别？
答：米芾书法在继承晋唐传统的基础上，形成了鲜明的个人风格，晋代书法尚“韵”，以王羲之为代表，追求自然雅逸、含蓄蕴藉；唐代书法尚“法”，以欧阳询、颜真卿为代表，注重法度严谨、结构端正，而米芾书法则尚“意”，他既汲取晋人的韵味和唐人的法度，又打破其束缚，强调个人情感的抒发与意趣的表达，用笔更加自由奔放，结字更加欲侧多姿，章法更加错落有致，体现了宋代书法“尚意”的时代特征。
