建秋书画家

建秋书画家,本名李建秋，1945年生于浙江绍兴，当代著名书画艺术家，国家一级美术师，中国书法家协会会员，中国美术家协会会员，他以“笔墨承古意，丹青写秋心”为艺术追求，数十年深耕书画领域，作品融汇碑帖之长、贯通南北之韵，在书法与山水画领域形成了独树一帜的艺术风格，被业界誉为“秋意美学的开创者”。

生平与艺术启蒙

李建秋出身书香门第,祖父李明轩是民国时期绍兴小有名气的文人画家，擅长水墨兰竹，自幼耳濡目染，他六岁临池学书，以颜真卿《多宝塔碑》入门，十岁随父学习山水画，临摹沈周、石涛的册页，少年时期，他常流连于绍兴兰亭、戒珠寺，在古碑刻与古松间体会“书为心画”的真谛，1963年，他考入浙江美术学院（现中国美术学院）国画系，师从陆俨少、沙孟海等名师，系统研习书法理论、画论及传统笔墨技法，在校期间，他既钻研“二王”行草的飘逸，又苦学汉魏碑刻的雄浑，打下了“碑帖兼修”的坚实基础。

毕业后,他先后在文化馆、美术馆从事美术教育工作，期间遍游黄山、泰山、雁荡山等名山大川，实地写生数千幅，他常说：“传统是根，生活是源，笔墨当随时代，更要随山水之魂。”这种对传统的敬畏与对自然的热爱，成为他艺术创作的双翼。

艺术风格：碑帖相融，秋意自成

建秋书画家的艺术成就,集中体现在书法与山水画的“双重突破”上，其核心在于“以书入画，以画润书”，形成刚柔并济、意境深远的“秋意美学”。

（一）书法：金石气与书卷气的交融

他的书法以行草见长,兼及楷、隶、篆，尤擅“碑帖结合”的探索，早年受沙孟海“碑学”影响，他深研《张迁碑》《石门颂》的方笔与雄强，将碑刻的“金石气”融入行草的“书卷气”中，形成“方圆并用、刚柔相济”的独特笔法，其用笔“屋漏痕”与“折钗股”兼得，线条既如老藤盘曲，又似刀斫斧劈，结体则欹正相生、疏密有致，既有碑刻的厚重拙朴，又有帖学的灵动流畅，代表作《赤壁赋》行书长卷，通篇气韵贯通，笔势连绵如秋云舒卷，墨色浓淡似霜染层林，被故宫博物院收藏。

（二）山水画：秋意的诗意表达

山水画是建秋书画家最具辨识度的领域,他以“秋”为核心意象，开创“秋意山水”新范式，与传统山水画多写春山、夏景不同，他专攻秋山、秋水、秋林，通过对“秋”的独特诠释，传递成熟、旷远、澄澈的生命哲思，其构图多取“高远”“平远”结合之法，山势层叠而不迫塞，云雾缭绕而不虚浮，用笔上以“披麻皴”“解索皴”为基础，融入斧劈皴的刚劲，形成“干裂秋风，润含春雨”的墨韵，设色上，他摒弃青绿山水的浓艳，以赭石、花青、藤黄为主调，辅以淡墨渲染，营造出“秋山明净而如妆”的清寂意境，代表作《秋山暮霭图》，层林尽染间见苍茫，飞瀑流泉中含幽静，被中国美术馆列为“当代经典山水画”。

（三）书画同源：笔墨互文的实践

建秋书画家始终坚持“书画同源”的理念，以书法笔法入画，以画意润书法，其山水画中的树木、山石轮廓，多以行草笔法勾勒，线条飞动如“飞鸟出林”；而书法作品中，则常以山水画的“计白当黑”布局，字里行间透着画面的疏密节奏，这种“以书为画，以画为书”的互文，使他的书画作品既有笔墨的筋骨，又有意境的灵魂。

代表作品与艺术成就

建秋书画家的艺术生涯中,创作了大量影响深远的作品，多次在国内外举办个展，作品被故宫博物院、中国美术馆、大英博物馆等机构收藏，以下是部分重要作品概览：

除创作外,他还致力于艺术教育，曾任中国美术学院客座教授，培养出数十位知名书画家；其主编的《中国书画技法精解》系列丛书，惠及百万学习者，2019年，他获“中国书法终身成就奖”，颁奖词评价他：“以笔墨为舟，载传统之魂；以秋意为境，开时代新风。”

艺术理念与传承

建秋书画家常说：“艺术不是复古，而是对传统的创造性转化。”他主张“师古而不泥古”，认为传统笔墨是“根”，但艺术表达需“随时代而变”，在他的作品中，既可见宋元山水的意境，又融入现代构成意识；既有书法的笔墨张力，又有绘画的色彩韵律，这种“守正创新”的理念，对当代书画界产生了深远影响。

虽已年近八旬,他仍每日临池不辍，笔耕不辍，他说：“秋是成熟的季节，也是收获的季节，艺术之路如秋山，愈行愈见其深，愈品愈觉其醇。”

相关问答FAQs

问题1：建秋书画家的“秋意山水”为何以“秋”为主题？与传统秋景画有何不同？
解答：建秋书画家选择“秋”为主题，源于对生命哲学的思考——秋不仅是季节，更是“成熟”“沉淀”“旷达”的象征，他认为，秋天的山水平静而深邃，最能体现艺术家对自然与人生的感悟，与传统秋景画（如北宋范宽《秋山行旅图》的萧瑟、元代倪瓒《六君子图》的荒寒）不同，他的秋意山水摒弃了悲秋情结，以“明净”“丰硕”“向上”为基调，通过明快的色彩、灵动的笔触，传递出“秋日胜春朝”的生命活力，是对传统秋景画的创新性诠释。

问题2：“金石入书”是建秋书法的重要特点，这一风格是如何形成的？对当代书法创作有何启示？
解答：“金石入书”指将商周青铜器铭文、秦汉碑刻的“金石气”（雄强、拙朴、苍劲）融入帖学书法（行草、楷书）的“书卷气”（流畅、雅致、灵动），建秋书画家这一风格的形成，源于三个层面：一是早年对汉魏碑刻的系统临摹，打下方笔与结构基础；二是在浙江美院学习时，受陆俨少“以书入画”理念启发，尝试将碑刻笔法用于行草；三是长期实践中的融合创新，通过“屋漏痕”“折钗股”等笔法，调和碑与帖的矛盾，对当代书法创作的启示在于：打破“碑学”“帖学”的壁垒，融会贯通，在传统笔墨中注入个人情感与时代精神，避免风格单一化；强调“字外功”的积累，将文学、绘画、哲学素养融入书法，才能创作出有深度、有温度的作品。