王树林,1965年生于山东济南，现为中国书法家协会会员、山东省书法家协会副主席、济南市书法家协会主席，国家一级美术师，其书法作品以“植根传统、守正创新”为宗旨，兼擅楷、行、草诸体，尤以行楷见长，作品多次入选全国书法篆刻展并获奖，被多家美术馆、博物馆收藏，同时在书法教育领域深耕三十余年，培养大批书法人才。
王树林的书法之路始于家学,幼承庭训，随祖父临写《九成宫醴泉铭》，奠定楷书基础，及长，师从著名书法家魏启后先生，系统研习二王书风，深得《兰亭序》《圣教序》笔意；后转益多师，于颜真卿《勤礼碑》《祭侄文稿》中汲取雄浑之气，于米芾《蜀素帖》《苕溪诗卷》中领悟率真之趣，他主张“师古而不泥古”，在临摹中注重体悟古法精神，尤重“字外功夫”，常以文学、哲学修养滋养书法，提出“书为心画，字如其人”的艺术观。
在艺术特色上,王树林的书法以“笔法精谨、结体奇崛、章法灵动、墨法丰富”为核心，展现出深厚的传统功底与鲜明的时代个性，其笔法以“中锋用笔”为根本，讲究“锥画沙”“屋漏痕”的质感，既有二王的圆融遒劲，又有颜真卿的浑厚雄强，行笔时提按分明，转折处方圆兼备，如“屋漏痕”般自然凝重，于含蓄中见锋芒，结体上，他主张“既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正”，打破传统结构的匀称，通过笔画的长短、轻重、疏密对比，形成“欹正相生、大小错落”的动态平衡，如“般若”二字，“般”字左右结构左窄右宽，“若”字上下结构上密下疏，既稳定又富有变化，章法上，他注重“虚实相生，计白当黑”，作品整体布局疏密有致，行距大于字距，形成清晰的纵列感，字与字之间顾盼生姿，行与行之间呼应成趣，如长卷作品首行疏朗、中行渐密、末行复疏，形成“疏—密—疏”的节奏起伏，墨法上，他善用浓淡枯湿，楷书多用浓墨，显庄重典雅；行书则浓淡相间，枯润结合，通过墨色的自然晕染与干湿对比，增强作品的层次感与意境美。
为更直观展现王树林不同书体的风格特点,可参考下表：
| 书体 | 代表作品 | 风格特点 | 技法运用 |
|---|---|---|---|
| 楷书 | 《心经》《朱子家训》 | 端庄严谨，骨力洞达，兼具欧体险劲与颜体宽博 | 方笔为主，转折处顿挫分明，结构中宫收紧，笔画舒展 |
| 行书 | 《赤壁赋》《兰亭集句》 | 流畅自然，刚柔并济，既有二王的雅逸，又具米芾的跳宕 | 中锋行笔，侧锋取势，牵丝引带自然，行气贯通 |
| 草书 | 《古诗四首》《自作诗》 | 纵逸奔放，点画狼藉，却于狂放中见法度 | 破笔、枯笔并用，墨色浓淡相生，结体大小错落 |
其代表作品《赤壁赋》行书长卷，堪称“守正创新”理念的集中体现，此作纸本，纵32厘米，横560厘米，以行书书写苏轼《前赤壁赋》，全卷笔法圆润流畅，中锋为主，侧锋为辅，如“壬戌之秋”四字，“壬”字撇画劲挺，“戌”字横画轻快，起承转合自然；结体上，字字独立而气脉相连，如“白露横江，水光接天”一句，“白”字窄长，“露”字宽扁，“横”字左窄右宽，“江”字左窄右宽，形成大小错落、疏密有致的视觉效果；章法上，首行“壬戌之秋，七月既望”疏朗，中行“清风徐来，水波不兴”渐密，末行“不知东方之既白”复疏，形成节奏变化，墨色由浓转淡再转浓，与文章的情感起伏相呼应，被誉为“当代行书经典”。
王树林的书法成就得到了业界广泛认可,其作品先后入选全国第三、六、八届书法篆刻展，全国首届青年书法篆刻展，并获全国“翁同龢书法奖”、山东省“泰山文艺奖”一等奖等重要奖项，他先后在济南、北京、杭州等地举办个人书法展，作品被中国美术馆、中国国家博物馆、山东省美术馆等机构收藏，在书法教育方面，他担任山东艺术学院书法系教授，主讲《楷书技法》《行书创作》等课程，编写《书法基础教程》《行书临摹与创作》等教材，提出“技道双修”的教学理念，强调技法训练与文化修养并重，培养了一批在全国书法展中崭露头角的中青年书法家，他还积极参与公益事业，多次为希望工程、灾区捐赠书法作品，所得款项全部用于慈善事业，以实际行动践行书法家的社会责任。
相关问答FAQs
问：初学者学习王树林书法应从何处入手？
答：初学者学习王树林书法，建议先从其楷书入手，如《心经》《朱子家训》，重点把握其笔法的“方圆兼备”和结体的“中宫收紧”，临摹时需先“读帖”，观察笔画形态、结构特点，再进行对临，注意起笔、行笔、收笔的细节；熟练后可尝试背临，加深对字形的记忆，楷书基础稳固后，再学习其行书，如《赤壁赋》，重点体会牵丝引带、行气贯通的特点，可先从单字练习开始，再逐步过渡到章法布局，需注重“字外功夫”，多读经典文学、哲学著作，提升文化修养，正如王树林所言“书法不仅是笔墨技巧，更是心性修养的体现”。
问：王树林书法的“守正创新”体现在哪些方面？
答：王树林书法的“守正创新”体现在对传统的深刻理解与时代精神的融合。“守正”方面，他坚守书法的“笔墨传统”，以中锋用笔为根本，结体遵循“平正—险绝—平正”的规律，章法讲究“虚实相生”，这些均源于对二王、颜真卿、米芾等经典书风的系统研习，如他的楷书既有欧体的险劲，又有颜体的宽博，是对传统楷书笔法、结体的继承与发展。“创新”方面，他将个人情感与时代审美融入创作，如行书作品打破传统行书的匀称布局，通过字形的欹正、大小、疏密变化，增强视觉冲击力；墨法上运用枯笔、飞白，赋予作品苍劲、灵动的质感，如《古诗四首》中的“枯”字枯笔苍劲，“鸦”字浓墨沉厚，墨色变化与诗意相契合，体现了当代书法的审美趣味，他在教育中提出“技道双修”，将书法技法与文化修养并重，也是对传统书法教育理念的创新与发展。
