潘志骞书法

潘志骞，当代书法艺术领域的重要代表人物，1965年出生于浙江绍兴一个书香世家，自幼受祖父启蒙，临池不辍，四十余年来深耕书法艺术，诸体皆能，尤以楷书、行书成就最为卓著，其书法作品上溯晋唐，下涉宋元，在继承传统经典的基础上融入时代审美，形成了“雄浑中见雅致、端庄中含灵动”的独特艺术风貌，被誉为“当代帖学传承与创新的践行者”，现为中国书法家协会理事、浙江省书法家协会副主席，其作品多次入选全国书法展、兰亭奖等重要展览，并被故宫博物院、中国美术馆等专业机构收藏，同时致力于书法教育，创办“志骞书院”,培养了众多青年书法人才。

潘志骞的书法艺术以“碑帖融合”为核心理念，在笔墨语言与精神内涵上实现了传统与现代的有机统一，他的楷书取法欧阳询《九成宫》的险峻精密与颜真卿《多宝塔》的雄浑大气，用笔方圆兼备，既有“屋漏痕”的浑厚凝重，又具“锥画沙”的劲挺韧健；结体则中宫收紧，外展舒朗，既遵循楷书“法度森严”的规范，又通过笔画的微妙变化打破板滞，呈现出“端庄杂流丽，刚健含婀娜”的美感，如其代表作《楷书千字文》，单字结构严谨而不失灵动，笔画之间呼应紧密，整体章法疏密有致，既保留了唐楷的法度精髓，又融入了文人书法的雅逸之气。

行书方面，潘志骞深得王羲之《兰亭序》的飘逸潇洒与米芾《蜀素帖》的跌宕奇崛，用笔提按分明，使转自如，线条富有节奏感与韵律美，他强调“以心运笔”，将个人情感融入笔墨，时而轻快流畅如行云流水，时而沉稳厚重如老树盘根，其行书作品《赤壁赋》，通过墨色的浓淡干湿变化与笔画的粗细对比，展现出苏轼笔下“大江东去”的豪迈情怀与豁达胸襟，同时又赋予其当代书温润含蓄的个人解读，实现了“意与古会、笔随心运”的艺术境界。

为更清晰地展现潘志骞不同书体的风格特点，特将其主要书体创作特征归纳如下：

在艺术探索中，潘志骞不仅深耕传统，更勇于突破创新，近年来，他尝试将现代构成理念融入书法创作，如《城市印象》系列作品，以传统笔墨表现都市景观的几何线条与节奏韵律，通过墨色的浓淡、笔画的虚实对比，营造出传统与现代碰撞的艺术张力，他注重书法与文学、哲学的融合，作品中常自作诗文，将书法的形式美与诗文的内容美相结合，使作品更具文化深度与人文关怀，其隶书作品《石门颂临写》，在保留汉代隶书古朴雄浑的同时，融入了当代审美对“拙”与“趣”的追求，笔画更具写意性，展现出“古不乖时，今不同弊”的艺术追求。

潘志骞的艺术成就不仅体现在作品本身，更在于他对书法传承的贡献，他主张“书法以立人为本，技法为末”，在教学中强调“先与古合，再与古离”，引导学生深入传统经典的同时，鼓励形成个人风格，其出版的《潘志骞书法集》《楷书技法解析》等专著，系统梳理了自己对书法艺术的思考与实践，为书法学习者提供了宝贵的参考，他积极参与“书法进校园”“文化下乡”等公益活动，让更多人感受书法艺术的魅力，为书法的普及与传承作出了重要贡献。

FAQs

1. 问：潘志骞的书法如何体现传统与创新的结合？
   答：潘志骞在传统上，以晋唐经典为根基，深入研习欧阳询、颜真卿、王羲之等大家的笔法与结体，恪守书法“法度”与“气韵”的核心；创新上，他融入现代构成理念，如《城市印象》系列以传统笔墨表现都市题材，通过墨色、章法的变化增强视觉张力，同时将个人情感与时代精神注入作品，使书法既有传统的“根”，又有当代的“魂”，实现了“守正创新”的艺术追求。

2. 问：初学者学习书法可以从潘志骞的作品中借鉴哪些方面？
   答：初学者可从三方面借鉴：一是笔法的规范性，其楷书用笔方圆兼备、起收笔清晰，适合掌握基础笔法；二是结体的严谨性，楷书结构端庄匀称，能帮助理解汉字间架规律；三是章法的节奏感，其行书作品疏密有致、墨色变化丰富，可引导体会书法的气韵流动，培养整体审美意识，他强调“以心运笔”，提醒初学者在学习技法的同时，注重个人情感的表达，避免陷入“为书而书”的误区。