刘云飞书法如何融古铸今？笔锋墨韵间藏着哪些不凡气象？

刘云飞，1965年生于山东济南，现为中国书法家协会会员、山东省书法家协会理事、济南市书法家协会副主席，当代颇具影响力的书法家之一，他自幼浸润于齐鲁文化沃土，受家庭熏陶习书，初以唐楷入门，后师从魏启后、张业法等名家，遍临历代碑帖，上溯甲骨、金文，下及明清诸家，打下了坚实的传统功底，其书法创作以行草为擅，兼及篆、隶、楷诸体，作品既有文人的书卷气，又具金石的厚重感，被誉为“齐鲁书风”的代表人物之一。

刘云飞的书法之路，是一条“传承与创新”相融合的道路，早年他沉潜于经典，对欧阳询《九成宫》、颜真卿《多宝塔》等唐楷临习不辍，深得楷法之严谨；后攻魏碑，于《张猛龙碑》《郑文公碑》中汲取方笔雄强、结构奇崛之韵；中年转攻行草，浸淫二王《兰亭序》《十七帖》的流美，兼取米芾《蜀素帖》的跌宕、王铎草书的奇崛，逐步形成“碑帖互融、雅俗共赏”的个人风貌，其书法用笔方圆兼备，提按分明，转折处见筋骨，牵丝处显灵动；结体疏密有致，欹正相生，既守晋人韵致，又具唐人法度；章法行气贯通，虚实相映，字间顾盼生姿，整体气势雄浑而不失秀逸,酣畅淋漓中蕴含静穆之气。

在书体探索上，刘云飞不拘一格，各具特色，其行书取法二王之雅逸，融入碑版之骨力，如《赤壁赋》中堂，笔墨酣畅，结字宽博，既有“二王”的流畅婉转，又具魏碑的沉雄厚重，展现出“文质彬彬”的审美追求；草书则承张旭、怀素之狂放，兼取徐渭、傅山之奇崛，线条遒劲，使转如龙，牵丝引带自然，如《临张旭古诗四帖》长卷，跌宕起伏，狂而不野，放而有度，将情感与技法完美融合；小楷作品如《心经》册页，结字秀逸，用笔精到，得钟繇、王献之之神韵，静穆中见灵动，细微处显功力；篆隶书则融甲骨、金文之古意，结合汉碑之朴茂，用笔圆劲，结体奇崛,展现出对古文字的深刻理解与创造性转化。

刘云飞的艺术成就不仅体现在创作上，更体现在其对书法传承的贡献，他长期从事书法教育，主张“先与古人合，再与古人离”，强调技法与修养并重，其教学深入浅出，注重因材施教，培养了一批优秀书法人才，推动齐鲁地区书法事业发展，他先后出版《刘云飞书法作品集》《楷书入门技法》《行草创作技法》等著作，举办个人书法展十余次，作品多次入展全国书法篆刻展、全国楹联书法展、兰亭奖等重要展览，并获山东省“泰山文艺奖”书法类一等奖，其作品被中国国家博物馆、中国美术馆、山东省博物馆等机构收藏，多件作品作为国礼赠送海外政要,成为传播中国传统文化的重要载体。

刘云飞的书法之所以能打动人心，在于其“笔墨当随时代”的创新精神与“根植传统”的坚守，他将个人情感、时代精神融入传统笔墨，使古老的书法艺术焕发出新的生命力，其作品既有对经典的深刻理解，又有对现实的关照与表达,展现出书法家深厚的人文素养与艺术追求。

相关问答FAQs

问：刘云飞书法的师承脉络是怎样的？他的学习经历对风格形成有何影响？
答：刘云飞书法师承清晰，早期受魏启后（二王书风传人）、张业法（魏碑专家）亲授，奠定碑帖兼修的基础，他早年遍临唐楷、魏碑，得“法度严谨”；中年浸淫二王、米芾，悟“韵致自然”；晚年融篆隶笔意，求“古意新貌”，这种由“法”入“韵”，再以“古”化“新”的路径，使其书法既有传统根基，又具时代气息，尤其是碑帖融合的探索，使其作品刚柔并济，独具一格。

问：初学者临习刘云飞书法应注意哪些问题？如何选择入门字帖？
答：初学者临习刘云飞书法，应先抓其“守正”的一面，建议从其小楷《心经》或行书《赤壁赋》局部入手，因其结字规范、用笔清晰，便于掌握基础，临习时需注意三点：一是先观其势，再临其形，通过读帖理解字的章法布局；二是注重用笔提按，尤其行书的牵丝引带和草书的使转节奏；三是避免盲目求快，先求“形似”，再追“神似”，字帖选择上，若基础薄弱可先临唐楷（如欧阳询《九成宫》），再过渡到其行书,逐步体会碑帖融合的笔意。