房定高画家其艺术成就与笔墨传承究竟有何独到之处？

房定高画家是当代中国山水画领域颇具影响力的艺术家之一，他以深厚的传统笔墨功底与鲜明的时代创新精神，在画坛独树一帜，1965年生于江苏苏州的他，自幼浸润于江南水乡的灵秀之气，耳濡目染间对绘画萌生浓厚兴趣，少年时师从地方名家习画，打下素描、色彩等基础，后考入南京艺术学院中国画专业，系统研习传统山水画技法，师从著名山水画家宋文治，深得“金陵画派”雅逸清新的艺术神韵，数十年来，他扎根传统，师法自然，在继承宋元山水“外师造化，中得心源”的创作理念基础上，不断探索当代山水画的语言创新，逐渐形成“雄秀相济、墨韵生动”的独特艺术风格，作品多次入选全国美展并被多家美术馆、艺术机构收藏，被誉为“当代江南山水画的代表性人物”。

房定高的艺术创作始终围绕“传统”与“时代”两大核心展开，他早年深入研习范宽《溪山行旅图》的雄浑笔力、黄公望《富春山居图》的萧散简远，以及“吴门画派”的文人雅趣，对传统山水的“三远法”“皴擦点染”等技法烂熟于心，但他并未止步于摹古，而是将目光投向更广阔的自然与生活，他遍游黄山、桂林、太行山等名山大川，也常驻足江南水乡的古镇小巷，在写生中感受山川的灵韵与生活的温度，这种“师古人”与“师造化”的双重修炼，使他的作品既有传统山水的笔墨厚度，又充满鲜活的当代气息，在构图上，他打破传统山水画“全景式”的固定范式，采用“边角取景”“散点透视”等现代构图意识，通过虚实、疏密的巧妙对比，营造出“咫尺千里”的深远意境；用墨上，他精于“墨分五色”，以积墨显山川之厚重，以破墨显烟云之灵动，以泼墨显气象之磅礴，尤其擅长用水调控墨色层次，使画面湿润而不浮华，浑厚而不呆滞；用笔上，他将书法笔意融入绘画，中锋勾勒山石轮廓如“屋漏痕”般自然凝重，侧锋皴擦纹理如“折钗股”般遒劲有力，线条刚柔并济，兼具力度与韵律，色彩方面，他突破传统水墨山水的单一色调，在浅绛设色基础上，适度融入赭石、花青、石青等矿物颜料，使画面既保留文人画的雅致格调，又增添明快生动的时代感，形成“水墨为魂，色彩为韵”的艺术特色。

房定高的代表作品是其艺术理念的集中体现，2018年创作的《溪山清远》，以苏州太湖一带的山水为蓝本，展现江南雨后的温润意境，画面近景坡岸杂树丛生，中景烟波浩渺，远山如黛，云雾缭绕，技法上，他以淡墨层层积染远山，营造朦胧感；中景水面留白辅以淡花青渲染，仿佛水汽蒸腾；近景树木用浓墨点染，枝干以书法笔法写出，苍劲有力，整幅画墨色交融，虚实相生，既有传统山水的空灵，又透出江南水乡的清新，观者如临其境，仿佛能感受到雨后山间的湿润空气与草木芬芳，2021年创作的《云壑松风》，则转向对北方山水的雄浑表现，画面主体为高耸的山峰与苍劲的松树，山峰以浓墨皴擦，石青罩染，显出北方山石的刚毅；松树以中锋勾勒松针，侧锋皴擦树干，枝干盘曲如龙，松针繁密而不乱，尽显“岁寒不凋”的品格，构图上采用上实下虚的处理，上部山峰与松树紧密交织，下部云雾缭绕，留白处仿佛云气流动，形成强烈的视觉对比，气势磅礴中不失灵动,展现出画家对不同地域山水的深刻理解与艺术概括。

房定高的艺术成就不仅体现在创作上，更体现在他对当代山水画传承与发展的推动，作为江苏省国画院一级美术师，他多次参与“全国美术作品展览”“当代中国画名家邀请展”等国家级展览，作品《溪山清远》获第十三届全国美展优秀奖，并被中国美术馆永久收藏；先后在南京、北京、上海及日本、新加坡等地举办个人画展，促进中外艺术交流，在教学方面，他担任南京艺术学院、苏州大学美术学院研究生导师，提出“笔墨当随时代，更需根植传统”的教学理念，强调学生既要深入传统临摹经典，也要走向自然写生体悟，更要关注当代生活与审美需求，他的学生中，有多人已成为画坛新锐，将他的艺术理念进一步发扬光大，他还积极参与公益事业，多次为灾区、贫困地区捐赠作品，用艺术传递温暖,彰显了艺术家的社会责任感。

以下是房定高代表作品一览：

相关问答FAQs

问题1：房定高画家在创作中如何处理“传统”与“创新”的关系？
解答：房定高认为传统是创新的根基，创新是传统的延续，他主张“先师古人，再师造化，后师心源”：早年系统临摹宋元明清经典，掌握传统笔墨程式与美学规范；中年遍游名山大川，从自然中汲取灵感，将写生与传统技法结合，如将江南水乡的湿润感融入传统皴法；在艺术表达上，他突破传统山水画的“隐逸”主题，融入当代人对自然、生活的感悟，在构图、色彩上尝试新变，比如用现代构成意识处理画面节奏，用适度色彩增强视觉冲击力，但始终坚守中国画的“写意精神”，以笔墨语言传递情感与意境，做到“笔墨有古意，意境有新声”。

问题2：房定高的山水画对当代青年画家有哪些启示？
解答：启示青年画家要重视传统根基的夯实，房定高数十年如一日临摹经典，其笔墨功底深厚，说明传统是创新的源泉，不可急于求成；强调“师造化”的重要性，他坚持写生，从自然中寻找灵感，提醒青年画家要走出画室，观察生活，避免创作陷入程式化；鼓励艺术个性与时代精神的结合，他在继承传统的同时融入当代审美，形成独特风格，启示青年画家要在尊重传统的基础上，勇于探索个人艺术语言；注重文化修养的提升，他的绘画不仅技法精湛，更蕴含深厚的文学、哲学素养，常以题画诗点睛，提醒青年画家要“画外求画”，提升综合文化底蕴，才能创作出有深度、有温度的作品。