画家东是谁？他的艺术探索背后有何未解之谜？

在中国绘画史上，契丹族画家东丹耶律倍（899-936）是一位承前启后的关键人物，作为辽太祖耶律阿保机的长子，他虽以皇族身份活跃于十世纪初的乱世，却以卓越的艺术成就成为契丹文化与中原文明融合的桥梁，他的绘画以鞍马、人物、山水见长，既保留了游牧民族的雄浑气质，又融入了中原传统技法的细腻，被后世誉为“辽代第一画家”。

东丹耶律倍的成长背景塑造了他独特的艺术视角，自幼接受契丹贵族的骑射教育与汉文化的系统熏陶，他通晓契丹文、汉文，擅长诗词，尤爱丹青，916年被立为皇太子后，他常居辽上京（今内蒙古巴林左旗），频繁接触从中原流亡的文人画家，如后唐画家王仁寿等，学习唐代以来的绘画技法，926年，辽灭渤海国，他受命统治渤海故地，期间深入接触靺鞨等北方民族文化，进一步丰富了创作题材，930年因与其弟耶律德光的权力矛盾，他被迫投奔后唐，被唐明宗李嗣源赐姓李、名赞华，封怀化节度使，尽管身处异乡，他始终以绘画寄托对故土的思念,其作品成为契丹文化与中原文化交流的鲜活载体。

东丹的艺术风格以“写实中见神韵”著称，在鞍马画领域，他突破了唐代鞍马画雍容华贵的宫廷气，转而刻画契丹人在草原游牧生活中的真实场景。《宣和画谱》记载他“多写贵人酋长，至于袖戈挟弹，牵黄臂苍，服用皆缦胡之缨，鞍勒率皆瑰奇”，精准捕捉了契丹贵族狩猎、游牧时的动态与服饰细节，例如其传世代表作《射骑图》（现藏台北故宫博物院），画中骑士纵马奔驰，弓满弦张，人物面部肌肉紧绷，眼神专注，马匹的鬃毛随风飘动，蹄下尘土飞扬，线条刚劲有力，设色以赭石、墨色为主，间以青绿点缀，既突出了游牧民族的剽悍气质，又通过鞍鞯、服饰的精细刻画展现了高超的写实能力，在人物画方面，他注重心理刻画，如《卓歇图》（传为东丹所作，现藏故宫博物院），描绘契丹贵族狩猎后歇息的场景，人物或倚马休息，或饮酒交谈，眉宇间流露出一丝疲惫与满足，真实再现了游牧生活的日常，山水画方面，他受唐代李思训青绿山水影响，但融入了北方草原的苍茫气象，画作中山石以斧劈皴法表现，树木多枯枝劲挺，营造出“天苍苍，野茫茫”的意境，其《骑雪引鹿图》（传）中雪山、林木、鹿群的组合,便是这种风格的典型体现。

东丹的绘画成就不仅在于艺术创新，更在于他推动了契丹绘画体系的发展，他在辽上京时期曾建立画院，培养契丹族画家，将中原绘画技法与契丹审美需求相结合，形成了“辽画”的独特风格，辽代墓葬中出土的许多壁画，如内蒙古库伦辽墓壁画、辽宁法库叶茂台辽墓壁画，都可见到东丹画风的影子——人物形象粗犷生动，鞍马造型准确，色彩对比强烈，他还擅长画辽地珍禽异兽，如《千角鹿图》（已佚，文献记载）以鹿的千角象征契丹族的繁盛，充满民族特色，尽管其真迹传世极少，但通过文献记载与后世摹作，仍能窥见其“笔法劲健，气韵雄浑”的艺术魅力。

作为文化交流的使者，东丹的艺术影响超越了时代，他投奔后唐后，其绘画风格对中原画家产生了一定影响，宋代郭若虚在《图画见闻志》中称其“马骨形制，甚得法度”，可见其鞍马画技法的规范性，他将中原的山水画、人物画引入契丹，使辽代绘画不再是单纯的“游牧艺术”，而是形成了“胡汉交融”的独特体系，元代画家赵孟頫曾临摹东丹作品，称其“有唐人气韵，又带塞外风情”,进一步印证了他在中国绘画史上的过渡地位。

东丹耶律倍生平与创作年表（部分）

相关问答FAQs

Q1：东丹耶律倍的绘画与其他同时代画家相比有何独特之处？
A1：东丹的独特性在于“双重文化基因”的融合，相较于中原画家（如后周画家郭忠恕）以文人画为主流的风格，他的绘画更注重现实题材，尤其是契丹游牧生活的真实再现；相较于其他少数民族画家，他又系统继承了唐代绘画的技法（如鞍马画的精确造型、山水画的青绿设色），形成了“胡风汉韵”的独特面貌，他的作品兼具皇族气度与民间气息，既有贵族鞍马的雍容，也有狩猎、卓歇等生活场景的质朴,这是同时代画家少有的。

Q2：东丹耶律倍的作品对后世绘画发展产生了哪些影响？
A2：其影响主要体现在三个方面：一是推动了辽代绘画的“体系化”，他将中原画院制度引入契丹，培养了本土画家，使辽代绘画成为独立于中原、西夏的艺术流派；二是促进了民族艺术融合，辽代墓葬壁画中的鞍马、人物形象明显受其影响，为元代“胡汉一家”的绘画风格奠定了基础；三是保存了契丹文化的视觉记忆，其作品成为研究契丹服饰、习俗、生活方式的重要图像资料,弥补了文献记载的不足。