赖起凤书法

赖起凤书法，作为当代书坛中兼具传统底蕴与时代气息的艺术典范，以其深厚的笔墨功力、鲜明的个人风格和持续的艺术探索，在书法传承与创新的道路上留下了浓墨重彩的一笔，他的书法创作植根于传统经典，又融入当代审美，于楷书的端庄、行书的流畅、草书的奔放中，展现出“守正出新”的艺术追求,成为连接古典书法精神与现代艺术表达的重要纽带。

赖起凤，1965年生于福建泉州，自幼浸润于闽南文化沃土，少年时即随当地名家习书，先后临摹欧阳询《九成宫》、颜真卿《多宝塔碑》等楷书经典，打下坚实的法度基础，青年时期负笈北上，求学于中国美术学院书法系，系统研习书法史论与技法，师从沙孟海、启功等书法大家，深得“碑帖融合”之精髓，其艺术生涯历经数十载耕耘，作品数十次入选全国书法篆刻展、中青年书法家作品展等国家级展览，并获“中国书法兰亭奖”等重要奖项，现为中国书法家协会理事、福建省书法家协会副主席，被誉为“闽派书法”当代代表性书家之一。

赖起凤的书法风格以“典雅中见灵动，厚重中显风骨”为核心，各书体皆具特色，尤以楷书、行书成就最为突出，他的艺术探索始终围绕“传统为根、创新为魂”展开，既注重对古代法帖的深度临摹与精神体悟，又敢于突破前人藩篱，融入个人情感与时代审美，形成“师古而不泥古，尚法而能通变”的独特风貌,以下通过表格具体呈现其各书体的艺术特点：

赖起凤的代表作品涵盖楷、行、草诸体，既包括对经典的临摹与再创作，也有大量自作诗文书法，其楷书代表作《朱熹春日偶成》，通篇结字严谨，笔画清劲，在继承欧楷险绝笔意的同时，融入温润的晋人风韵，展现出“端庄杂流丽，刚健含婀娜”的审美境界，行书《赤壁赋》则以其流畅的笔触、丰富的墨色变化和章法的虚实相生，将苏轼散文的旷达意境与书法的艺术美感完美结合，被誉为“文心书韵”的典范，草书《将进酒》更是气势恢宏，笔画如龙蛇舞动，墨色如惊涛拍岸，将李白诗歌的豪情壮志通过书法的线条与节奏淋漓尽致地展现出来,成为当代草书创作的经典之作。

在艺术影响层面，赖起凤的书法不仅体现在创作成就上，更对当代书法教育与传承产生了深远影响，他长期致力于书法教育，先后任教于多所高校，培养了一批青年书法人才，其“技进乎道”的教学理念强调技法训练与文化修养并重，倡导“临帖—创作—反思”的学习路径，影响了一代学书者，在书法理论上，他著有《楷书技法与审美》《碑帖融合的当代实践》等专著，系统梳理传统书法的技法体系与美学思想，并提出“以文化人、以书载道”的创作主张，为当代书法的理论建设提供了重要参考，他还积极参与书法公益活动，组织“书法进校园”“乡村文化振兴”等活动，推动书法艺术的普及与发展,彰显了当代艺术家的社会责任与文化担当。

相关问答FAQs

问：赖起凤的书法如何体现“碑帖融合”的艺术特色？
答：赖起凤的“碑帖融合”主要体现在对碑版书法雄强方笔与帖学书法流美圆笔的兼收并蓄上，在楷书中，他既取碑版书法的厚重与力度（如《张猛龙碑》的方峻笔意），又融帖学书法的温润与灵动（如《兰亭序》的笔法变化），形成“方圆兼备、刚柔相济”的面貌；在行书中，他以“二王”帖学为根基，融入碑版书法的结字奇崛与笔势开张，使作品既有帖学的雅逸，又有碑学的雄健，突破了传统碑帖对立的界限，实现了“以碑强骨、以帖润姿”的艺术效果。

问：初学者学习赖起凤书法，应从哪些方面入手？
答：初学者学习赖起凤书法，建议分三步走：夯实传统基础，从楷书入手，重点临摹其楷书代表作《朱熹春日偶成》，掌握其笔画遒劲、结字端庄的特点，尤其要注意中锋行笔与提按变化的训练；过渡到行书，选择《赤壁赋》作为临摹范本，体会其笔画连带、墨色变化和章法布局的规律，理解“意”在笔先的创作理念；结合理论学习，阅读其著作《楷书技法与审美》，加深对书法文化内涵的理解，同时尝试将临摹所得融入自作诗文创作，避免“为书而书”，做到“技道合一”，学习过程中需注重“先求平正，再追险绝”，循序渐进,切忌急于求成。