济南画家徐莉

济南画家徐莉,一位扎根于齐鲁大地，将泉城风骨与水墨灵韵融为一体的当代艺术家，她以画笔为媒介，在方寸宣纸间勾勒出济南的山、水、城、人，更以女性特有的细腻与坚韧，在传统与现代的艺术碰撞中，走出了一条独具特色的艺术道路。

徐莉的艺术之路,始于对故土文化的深情凝望，1978年出生于济南的她，自幼在曲水亭街的青石板路与泉水的叮咚声中长大，大明湖的荷柳、千佛山的梵音、老城区的烟火气，这些鲜活的记忆成为她创作的源头活水，2001年，她毕业于山东艺术学院国画系，师从名家张志民、梁文博等，系统研习传统笔墨技法；后赴中国艺术研究院深造，师从当代花鸟画大家何家英，在工笔与写意的交融中逐渐形成个人风格，她的艺术创作始终围绕“济南”这一核心，既不拘泥于对景写生的表象复制，也不刻意追求形式上的标新立异，而是以“心观物”，将地域文化精神内化为笔墨语言，让作品既有齐鲁文化的厚重底蕴，又透着当代艺术的鲜活气息。

在题材选择上,徐莉的作品可分为三大系列，每一系列都承载着对济南的独到理解，其“泉城风物”系列以济南标志性景观为主题，如《明湖烟雨》《趵突腾空》《佛山倒影》等，她笔下的明湖，不是单纯的风景再现，而是以淡墨晕染湖光潋滟，用细劲的线条勾勒垂柳依依，再以留白表现水汽氤氲，让观者仿佛能闻到荷香、听到桨声。《趵突腾空》则打破传统山水画的构图范式，以浓墨泼洒泉池，用飞白表现泉水喷涌的力度，再辅以朱砂点染的枫叶，冷暖色调碰撞间，既有自然的力量感，又充满生命的温度，其“老城记忆”系列聚焦济南老街巷的生活气息，如曲水亭街、宽厚里、芙蓉街等，她以工笔的细腻描绘青砖黛瓦、老槐树下的棋局、泉边浣衣的妇人，又以写意的笔法挥洒炊烟、人流，在精细与洒脱的对比中，还原出老济南“家家泉水、户户垂杨”的慢生活图景，让观者在画中寻回渐行渐远的城市记忆，而“荷语禅心”系列则将视角转向济南荷文化的精神内核，她笔下的荷花，既有“出淤泥而不染”的高洁，又带着济南人“平和坚韧”的品格，或工笔描绘花瓣的脉络，或写意表现荷叶的翻卷，再以淡墨勾勒残荷的枯枝，在“盛放与凋零”的对比中，传递出对生命轮回的哲思。

徐莉的艺术风格,以“笔墨当随时代”为核心理念，在传承中创新，她对传统笔墨的运用极为娴熟，工笔线条如“春蚕吐丝”般细腻流畅，写意笔法则如“惊蛇入草”般洒脱有力；她大胆借鉴西方绘画的光影与色彩语言，如在《佛山秋色》中，以冷暖色块的对比表现山石的肌理，在《泉城夜色》中，用泼彩表现灯光与水光的交融，让传统水墨画焕发出新的视觉张力，她的作品既有文人画的雅致，又有民间艺术的鲜活，形成了“清雅中见厚重，灵动中含沉静”的独特艺术面貌。

作为济南艺术界的代表人物之一,徐莉不仅专注于创作，更致力于推动本土艺术的发展，她担任山东省美术家协会会员、济南画院专职画家，多次参与“泉城艺术季”“济南主题美术展”等活动，通过作品向外界讲述济南故事；她在济南多所高校担任客座教授，培养青年艺术人才，将“扎根生活、传承创新”的艺术理念传递给更多人，她的作品《明湖烟雨》入选“全国中国画作品展”，《老舍笔下的济南》系列插画被老舍纪念馆收藏，《荷韵》获“山东省美术作品展”一等奖，这些成就不仅彰显了她的艺术实力，也让更多人通过她的画作认识济南、爱上济南。

以下为徐莉代表作品简表：

相关问答FAQs

Q1：徐莉的创作中，如何体现济南本土文化的独特性？
A1：徐莉的本土文化体现并非简单的符号堆砌，而是从精神内核到笔墨语言的全方位融入，在题材上，她聚焦济南的泉水、荷柳、老街巷等标志性元素，如《趵突腾空》以动态笔墨表现泉水“趵突腾空”的气势，《曲水亭街》用细节还原“家家泉水”的生活场景；在精神上，她挖掘济南“平和坚韧、包容开放”的城市品格，如《荷语禅心》系列以荷花隐喻济南人“出淤泥而不染”的品格；在笔墨上，她借鉴山东画派“厚重、博大”的艺术风格，用笔沉稳有力，色彩淡雅中见深沉，让作品既有地域辨识度，又有文化感染力。

Q2：徐莉的艺术风格经历了哪些演变阶段？
A2：徐莉的艺术风格大致可分为三个阶段：早期（2001-2010年）以工笔写实为主，注重对景写生的精准性，作品如《明湖荷韵》线条细腻，色彩清新，体现学院派功底；中期（2011-2018年）开始探索工写结合，融入写意笔法的洒脱，如《佛山秋色》中既有工笔的山石细节，又有写意的枫叶渲染，风格逐渐走向成熟；2019年至今）以“笔墨当随时代”为理念，大胆借鉴西方光影与色彩语言，如《泉城夜色》用泼彩表现灯光与水光的交融，在传统水墨中注入当代审美，形成“清雅厚重、灵动创新”的独特面貌。