陈广兴书法

陈广兴，当代著名书法家，1965年生于江苏南京，自幼浸润于江南文脉，弱冠师从书法大家林散之、费新我，四十年临池不辍，熔铸碑帖之长，形成雄浑中见秀逸、灵动中含沉厚的艺术风格，其书法诸体皆能，尤以行草、隶书见长，作品多次入选全国书法篆刻展，并被多家美术馆、博物馆收藏，被誉为“承古开新的践行者”。

陈广兴的书法之路始于家学，祖父为前清秀才，工于小楷，幼时临池《九成宫》《玄秘塔》，奠定楷书根基，青年时代受林散之“书画同源”理念影响，转攻行草，临摹《兰亭序》《祭侄文稿》千遍，深得“锥画沙”“屋漏痕”之妙，中年以后，溯源汉隶，研习《张迁碑》《曹全碑》，以隶书笔意融入行草，形成“碑骨帖韵”的独特面貌，近年来，他致力于书法教育与公益，创办“广兴书塾”，培养学员逾千，出版《陈广兴书法集》《隶书入门十二讲》等著作，推动传统书法走进大众。

其书法风格以“沉雄”为骨，“灵动”为韵，行草作品笔势连绵，如行云流水，点画之间顾盼生姿，既得王羲之之飘逸，又含张旭之狂放；隶书则融合汉碑的朴茂与简牍的灵动，波磔开张而不失含蓄，蚕头燕尾处见力道，笔画厚重而气韵贯通，为展现不同书体的艺术特色，特将其风格特点梳理如下：

代表作行草《苏轼念奴娇·赤壁怀古》，以连绵笔势表现大江东去的豪迈，“乱石穿空”四字以侧锋取势，如刀劈斧凿；“惊涛拍岸”则以中锋行笔，如浪涌千层，墨色由浓至淡，展现枯润变化，隶书《千字文》融合《张迁碑》的方笔与《曹全碑》的圆笔，“天地玄黄”四字，笔画厚重而不失灵动，蚕头燕尾处含而不露，尽显汉隶古朴雅致，楷书《心经》取法欧阳询，笔画刚劲，结构匀称，“观自在菩萨”五字，点画如高峰坠石，横画似千里阵云，于法度中见禅意。

陈广兴的书法创作不仅追求个人风格，更注重传统与现代的融合，他提出“笔墨当随时代，根脉不离传统”的创作理念，在作品中融入现代审美，如行草作品中的空间分割、节奏变化，既保留书法的笔墨韵味，又符合当代人的视觉习惯，其教学倡导“先精后博，碑帖互鉴”，强调临帖与创作结合，培养学员“以字养性，以书载道”的艺术追求，近年来，他的作品多次赴日本、韩国、新加坡等国展出，促进中外书法文化交流，被誉为“连接传统与现代的桥梁”。

FAQs

问题1：陈广兴书法的师承渊源对他的艺术风格有何影响？
解答：陈广兴的师承渊源深刻塑造其艺术风格，早年师从林散之，深得“散体”行草之妙，林散之的“浓淡干湿”墨法、“笔断意连”的笔势，使其行草作品富有韵律感；后随费新我学习隶书，费新我“拙中见巧”的用笔、“方圆兼备”的结体，使其隶书兼具汉风与时代气息，家学渊源使其楷书功底扎实，而融合碑帖（如《张迁碑》的方笔与《兰亭序》的圆笔）的创作理念，则形成了其“雄浑中见秀逸”的独特风格。

问题2：初学者学习陈广兴书法风格应从哪些方面入手？
解答：初学者学习陈广兴书法风格，建议分三步走：第一步，打牢楷书基础，可先临摹其《楷书心经》，掌握“笔力遒劲、结构严谨”的用笔与结体要领，重点练习“横平竖直”“点画呼应”；第二步，过渡到隶书，选择其《隶书千字文》中“蚕头燕尾”“波磔开张”的笔画，体会“藏露结合”的用笔技巧，如“一”字的横画，起笔藏锋，收笔出锋，形成雁尾；第三步，尝试行草，从其行草作品中的“连绵笔势”“疏密变化”入手，先临摹单字，再练习字组连贯，注意墨色浓淡变化，如“苏轼念奴娇”中的“大江东去”四字，需体会“由慢至快、由重至轻”的节奏感，需坚持“每日临帖，每月创作”，在传统中汲取养分,逐步形成个人风格。