卢国联书法

卢国联书法作为当代浙派书法的重要代表,以其融古出新的艺术风貌与醇厚的人文情怀，在当代书坛独树一帜，他的作品既有对传统经典的深刻体悟，又蕴含鲜明的时代气息，笔法精妙而气韵生动，结体奇崛而意态平和，展现出“碑帖互融、情墨相生”的独特艺术境界。

卢国联出生于浙江宁波,这片文化沃土孕育了他对书法的天然亲近，自幼受乡贤影响临池不辍，1995年拜入书法家沈培方先生门下，系统研习二王行草、米芾行书及北魏碑刻，沈培方先生“以古为徒，以书证道”的理念，为他奠定了坚实的传统根基，他遍临《兰亭序》《蜀素帖》《张猛龙碑》等经典，尤注重对王羲之“书圣”风神与米芾“刷字”劲道的体悟，在帖学的流美与碑学的雄强间寻找平衡点，逐渐形成自己的艺术坐标，这一阶段的“师古”并非简单模仿，而是“察之者尚精，拟之者贵似”，在形似中追求神似，为后续的“出新”积蓄力量。

笔法上,卢国联以中锋为骨，侧锋为用，提按转折处如“屋漏痕”，圆劲含蓄；牵丝引带时似“锥画沙”，轻盈畅达，其行草作品既有王羲之的“遒媚劲健”，又融入米芾的“跌宕跳跃”，刚柔相济，富于节奏感，在书写“龙”字时，他以侧锋起笔，斩钉截铁，中锋行笔则如蜿蜒游龙，末笔以枯笔飞白收势，力道内蕴而气势外放，结体上，他打破平正之态，以欹取势，正欹相生，或“险中求稳”，或“稳中寓险”，如“心”字左伸右缩，“气”字上密下疏，在矛盾统一中展现动态平衡，这种结体方式既保留了传统书法的“法度”，又注入了现代审美的“张力”，使作品既有古意又不失新趣。

章法布局上,卢国联讲究“计白当黑”，字与字、行与行之间疏密有致，虚实相生，整体气脉贯通，如行云流水，自然天成，他善于通过字形大小、墨色浓淡的变化营造空间层次，有时密不透风，有时疏可走马，形成“密者极密，疏者极疏”的视觉对比，如手卷作品《赤壁赋》，前段字形紧凑，墨色浓重，如山峦叠嶂；后段字形疏朗，墨色渐淡，似江水奔流，节奏起伏间尽显苏轼原作的旷达意境，墨色运用上，他善用浓淡枯湿的变化，浓处如漆黑如金，淡处如轻烟笼纱，枯笔处则显飞白之趣，使作品层次丰富，意境深远。

卢国联始终秉持“师古出新，情墨互彰”的创作观，他认为书法不仅是笔墨技巧的展现，更是书家心性的流露，他主张“临帖以悟理，创作以写心”，在深入传统的基础上，将个人情感与时代精神融入笔墨，其作品内容多选古典诗词与自作诗文，书写时随文生情，或慷慨激昂，或温婉含蓄，达到“书为心画”的艺术效果，他曾言：“书法的最高境界是‘人书俱老’，既要笔墨老到，更要心境通透。”这种对“心性”的重视，使他的作品超越了单纯的技巧展示，具有了打动人心的情感力量。

作为当代书坛的中坚力量,卢国联不仅以创作成果影响业界，更以教育传播推动书法艺术发展，他长期从事书法教学工作，先后在宁波多所高校、书院担任导师，倡导“技道双修”的教学理念，培养了一批青年书法人才，其作品多次参加全国书法展、中韩书法交流展等国内外重要展览，并获“全国书法作品展”优秀奖、“浙江省书法大展”金奖等多项荣誉，他还热心公益，走进校园、社区开展书法普及活动，让更多人感受书法之美，2022年担任浙江省书法家协会理事后，更是积极参与组织书法创作与理论研究，为浙派书法的传承与发展贡献力量。

FAQs

问：卢国联书法的师承脉络是怎样的？对他影响最大的书法家是谁？
答：卢国联的书法师承清晰，1995年拜入书法家沈培方先生门下，系统学习二王行草、米芾行书及北魏碑刻，王羲之的“遒媚劲健”与米芾的“跌宕跳跃”对他影响最深，他既吸收王羲之“书圣”的典雅气韵，又融入米芾“刷字”的率真性情，同时在北碑的雄强中汲取笔力，形成“碑帖互融”的独特风格。

问：卢国联在书法创作中如何体现“创新”与“传统”的关系？
答：卢国联始终以“传统为根，创新为魂”，他强调“师古不泥古”，在深入临摹经典（如《兰亭序》《蜀素帖》）的基础上，通过结体的欹正变化、章法的疏密对比、墨色的浓淡枯湿等手法，融入个人情感与时代审美，他在行草作品中既保留传统笔墨的精妙，又打破常规布局，形成“奇正相生”的新面貌，使传统书法在当代语境下焕发新的生命力。